Twitterボットはディーバの夢を見るか

先日、キリスト品川教会 グローリア・チャペルで行われた、畠山美由紀 × Port of Notes “Both Sides, Now”のライブに行ってきた。会場で発売していたレコードには2者の曲が1曲づつ収録されているんだけれども、畠山さんがピンク側でPort of Notesが青側。 Port楽曲は陰で、畠山さん楽曲は陽の要素があるとライブ中に思っていたことがジャケ写に現れていた。(というか太陽と月) 今回のライブは畠山美由紀さんとPort of Notesのツーマンライブ。でも、Port of Notesのボーカルは畠山美由紀さんなのでボーカルが同じという不思議な組み合わせではあるが、畠山さんの歌声が好きな人にとってこんな贅沢なライブは他にない。この組み合わせを思ったことは一度もなかったけれど、でも最も見たかったライブはこれだったように思う。 最初はPort of Notesからスタートし、1曲目はすでに忘れたんだけれども品川教会には大きなパイプオルガンがあることからとっても響きがいい。何度もライブで聞いている曲なのに、会場ごとの響きの違いやアレンジが異なる歌声を聴けるから毎回新鮮な気持ちになれる。 Port の何曲目かでトラヴェシアが流れたときにふいに涙が溢れた。初めて聴いたのは去年の年末で、安室さんのことを思いながら聴いたあのライブを思い出してしまったみたいだった。（ 久しぶりのPort of Notesのライブで安室さんに思いを馳せる ） 以前から安室さん以外のライブに行くと必ずと言っていいほど安室さんのことを思ってしまっていたように今でもそれは続いていることを知り（安室さん引退後初めてのライブ）この現象は一体いつまで続くのだろうかと少し辟易した。 次に畠山さんパートになりギターの人が入れ替わる。 ボーカルの人は同じでも楽曲の持つ雰囲気は全くの別物なんだけれども、なんて表現したら良いのか分からない。一つ気づいたのは、畠山さんの高音を聞くならソロ楽曲の方だということ。 わが美しき故郷よという曲では毎回涙ぐむ。2011年の震災で大きな被災をした故郷気仙沼への想いを綴った曲。震災の後、被災した会社へ取材をするという仕事があって東北に行ったときに、行きたい場所があるか聞かれたので真っ先に気仙沼と答えた。畠山さんの故郷だと知っていた...

時々、たった1.2秒のフレーズ（音？）に取り憑かれるかのように何十回も巻き戻して聴いてしまうことがある。 (iPhoneのイヤホンは、ホント便利。ケーブルの音量調整ボタンを3回押すと1曲巻き戻しなんだけど、同じ要領で3度目をだけを長押しすると巻き戻しできる。2回は早送り) 先週の土曜日に行われた「 ピアノと謳う。 ～原田郁子 × Salyu × 畠山美由紀～ 」で聞いたsalyuの声がずっと耳に残ってて、調べたら「悲しみを越えていく色」という曲だった。 ライブではピアノだけの演奏だったから物悲しく聞こえてたんだけど、普通のを聞いたら行進曲のようドラムで歩きにピッタリの曲。不思議な浮遊感があって、サビの高音が、特に最後の方の箇所がすごかった。 CDと生声のはっきりとした違いが、高音の伸びと響き。生声凄い。同じサビでも明らかに違う。 唯一知ってる曲、to UもやってくれてやっとSalyuの声を聞けてとっても気持ちよかった。 時々これが本当の 世界の色なのかも そう思える夕暮れがある その夕日の色　悲しみを越えていく色 本当の「ほ」、世界の「せ」、世界の「の」が特に好き この箇所がサビごとに声が違ってて身震いした。 色の話が入ってる歌はとても好きで、ヒッキーのcolorも好きだし、海の色を話す畠山さんの歌も好き。 次に登場したのが、原田郁子さんでこの方も初めて生で聞くんだけど、実はあまり聞いたこと無くてクラムボンのアルバムを1枚だけもってるぐらいで、畠山さんやハナレグミの曲やライブに関わってることが多くてそれで名前を初めて知った。 なんか・・・すごい人だった。 登場してすぐにピアノを弾き始めたんだけど、それが見た目とのギャップがややあっていざ演奏を始めると圧倒的というか力強くて、でも歌声は囁き声だったり、と思ったらめちゃ高い声出したり、飛び跳ねるピアノの音だったり、こそこそ話かけるセリフだったり、MCしてたかと思えば突然喋るのやめてピアノをかき鳴らし始める。 自由。 音楽、音を楽しむって言葉がピッタリの人だった。 急にしゃべりをやめてピアノを引き始めた曲が物凄くかっこよくて、終わった後ややぽかーんしてたら後ろの人が、「いきなり名曲キタ…」言ってて、やっぱり名曲なのですね！私分かりました！とにやにやしてた。ほん...